Gaëlle Lautru

# Après des études de psychologie, elle se forme à l’éducation populaire et obtient un BEATEP Théâtre et cirque. Puis, elle continue sa formation à travers les arts de rue, le cirque et la jonglerie. Elle s’engage dans un théâtre corporel, lié au mouvement et à la danse. Elle se forme au théâtre d’objet et au clown. Elle suit le Cursus Acteur, dirigé par P-A Sagel, Cie Jo Bithume, puis différents stages auprès du NTA,  Théâtre du Mouvement, Roy Art.

 # 2006-13 : Elle travaille pour la Cie Du Grenier au Jardin, à Limoges, en tant que metteur en scène et comédienne. [spectacles de théâtre de rue : Jazz Ta Rue, La Cohorte de Mary Read, C.R.A.C]

# 2008-18 : Comédienne pour le Centre de diffusion et de création musicale.

# 2009-17 : cocréation de la compagnie de La Moutre : conception, écriture et jeu. [D’armure et d’eau fraîche, L’ExpoTition , 2076, Crêpomatik]

# 2019 : Formation à la Communication Non Violente dans l’éducation, méthode Faber et Mazlish et au théâtre institutionnel avec le réseau Arc-en-Ciel Théâtre.

# En parallèle, elle intervient pour la mise en scène de spectacles de troupes amateurs ados ou adultes, auprès d’I.M.E, d’établissements scolaires, ou de missions humanitaires. Elle collabore notamment avec les compagnies Vent Vif, Artbigüe, La Trébuche, La Clownerie, Nomorpa, Diabolo Menthe, les Kadors et Arts Symbioses.

Sandrine Baruchi

# Attirée par l’image, la photographie et le spectacle vivant, Sandrine a été bénévole dans diverses associations culturelles sur Saint Nazaire. En 1995 elle se forme en « organisateur de concert » au Centre Info Rock à Paris, puis là la Régie de spectacle en Avignon à L’ ISTS.

# Elle travaille en tant que régisseuse lumière et éclairagiste depuis plus de 25 ans pour le spectacle vivant : Les Renc’arts à Pornichet, La Volière, Festival Instant Fertils et Festival de l’Eau pour le Théâtre Athénor ou Le Théâtre, Scène Nationale, ainsi que pour le Conservatoire, expositions diverses au Life, salle Quai des arts à Pornichet, au VIP ainsi que sur des projets associatifs.

# Bénévole dans des associations environnementales, solidaires et sociales, elle se forme au REEVE (réseau éco événement), et passe un DU « chargé de projet en développement durable » en 2021.

Muriel Verdière

# Fascinée par le monde du spectacle depuis toujours, Muriel choisi de s’investir pleinement dans cet univers vibrant. Elle œuvre d’abord en tant que membre de conseils d’administration de lieux artistiques et culturels, contribuant activement à leur développement. En reconversion professionnelle, Muriel suit son instinct et se lance comme chargée de production et de diffusion. D’abord salariée dans un bureau de production, elle évolue aujourd’hui en indépendante, guidée par sa passion et son sens de l’engagement.

# Muriel place l’humain au cœur de son travail, s’efforçant de bâtir des collaborations empreintes de confiance et de bienveillance. Promouvoir des esthétiques variées et des créations profondes, portées par des artistes authentiqueset émouvants, est pour Muriel bien plus qu’un métier : c’est une véritable vocation, qu’elle porte avec enthousiasme et fierté.

Izabela Matos

# Artiste plasticienne et sonore, Izabela a participé à des expositions collectives e personnelles et a coordonné différents ateliers d’art. Transformer un dessin en costume ou un vêtement en tableau est un de ses jeux préférés. Rendre l’inutile, utile est son but. Du bruit, faire une berceuse est son challenge. Elle développe une vision des choses forte, personnelle, insolite et poétique.

# À l’inverse d’une tendance de l’art contemporain à l’analyse, Izabela, par son esprit nomade avide de grands espaces, enrichit la réalité et invoque une expérience tant esthétique que poétique.

# Utilisant dessin, peinture, gravure, broderie, son, elle investit la matière. Sa technique et son habilité manuelle nous font éprouver la dimension organique de la nature. Le processus de création devient un rituel féminin dans lequel sont brodés émotions, histoire et désespoirs.

Virginie Clenet

# Elle commence à chanter dès l’âge de six ans et à pratiquer le piano à huit ans et poursuit son parcours musical à l’Université de Rennes 2, obtenant une licence de musicologie en 2004.

# Elle crée la Cie ROUGE en 2009 pour y construire des formes pluridisciplinaires (danse, théâtre, musique) et plastiques, dans l’espace urbain et dans des lieux non destinés à la représentation.

# En 2013, elle reprend sa formation musicale en suivant une master class auprès de Meredith MONK, puis en 2019/2020 une formation de technique vocale auprès de François VALADE.

# Sa curiosité et son dynamisme l’amènent à développer de multiples facettes, chanteuse, danseuse et comédienne. Virginie expérimente ainsi des champs d’expression variés et transdisciplinaires, son travail atypique est reconnu par le milieu professionnel. Tel un caméléon, elle glisse d’un domaine à l’autre, elle rassemble les potentiels avec adresse en créant des ponts entre les disciplines. Ce sont ces expériences corporelles multiples, liées à l’espace, liées à l’autre, ainsi que son parcours de femme artiste qui viennent nourrir en profondeur son travail d’écriture et de composition.

Anne-Laure Lejosne

# Réalisatrice sonore, elle enregistre, collecte, découpe, filtre, superpose, malaxe la matière sonore, en direct ou en studio.

# Après une formation technique au Master Image et Son de Brest, elle travaille 11 années au sein de la radio associative nantaise Jet FM et de son festival Sonor, dont elle assure la programmation.

# Aujourd’hui elle poursuit son cheminement expérimental en indépendante pour le spectacle vivant et la radio, en réalisant des créations sonores, documentaires, fiction… Depuis 2006, elle se spécialise dans la prise de son en binaural, pour des enregistrements de terrains, musicaux ou des pièces de théâtre.

# Elle compose régulièrement en solo ou en duo avec l’artiste sonore et plasticienne Izabela Matos ou encore en groupe, pour le Festival de l’eau, le projet Ex Situ, l’ensemble Noï, Radiophonium…

# Elle aime animer des ateliers en milieu scolaire ou dans les quartiers, autour de la création radiophonique, de la captation, des traitements des sons, de la parole…